Aujourd’hui on parle de la grande aventure du théâtre. Celle que l’on expérimente au plus profond de soi et celle qui réunit le groupe dans une œuvre collective digne d’un défi de teambuilding.
A Esprit Libre, on travaille depuis toujours avec des comédiens professionnels. D’une part, nous avons à cœur d’offrir à l’entreprise et à ses collaborateurs de réelles narrations lors de nos animations. Et bien sûr les ateliers théâtre sont un atout majeur des incentives d’entreprise.
Nous avons eu envie de revenir sur les bienfaits du théâtre pour l’individu et pour l’entreprise.
L’expérience du théâtre individuelle
Le théâtre est une discipline très complète qui implique le corps, la voix, le langage, la créativité, la narration, l’ouverture aux autres.
Mieux se comprendre soi-même
Le comédien russe Constantin Stanislavski connu pour avoir élaboré une théorie et méthode du théâtre (utilisée par l’Actors studio) établit que le comédien doit « utiliser sa propre expérience vécue pour pouvoir reproduire les nuances subtiles et la profondeur de la vie ». Le théâtre devient un support pour exprimer à travers un personnage une autre version de soi-même.
Le théâtre est quasi une répétition de la vie. Ainsi, on se confronte aux mises en situation. On discerne par la pratique la façon dont on réagit, on s’adapte. Quels sont nos points forts, nos talents ? C’est souvent ainsi d’ailleurs que l’on réussi à les mettre en œuvre naturellement plutôt qu’en s’épuisant à gommer nos points faibles à tout pris.
Créativité, lâcher prise et apprentissage
Lors de la pratique du théâtre, le cerveau passe en mode adaptatif. Le comédien apprend à tenir compte d’informations intellectuelles, physiques et sensibles habituellement balayées par les rôles sociales. Il se plonge aussi dans des simulations mentales et tend à passer outre ses freins.
Cette pratique alliant désinhibation cognitive, imagination et jeu est le riche terreau de l’apprentissage (La preuve, les enfants font pareil pour apprendre). Sous couvert d’une pratique ludique, on apprend et on apprend à se faire confiance. La pratique du théâtre ouvre une page blanche sur laquelle on se fabrique.
Le soi tourné vers les autres
Le théâtre développe donc l’intelligence émotionnelle. Cette dernière permet d’être attentif à son état émotionnel et par miroir à celui des autres. En effet, on partage la même condition que son partenaire comédien. L’écoute de l’autre et la prise en compte de ses propositions sont essentielles. Le comédien entretient ainsi son empathie naturelle.
De plus, on dépend de ce partenaire ou du groupe pour faire évoluer une proposition théâtrale. On apprend à rester soi tout en se mettant au diapason du groupe.
Le théâtre est un indéniable outil de développement de l’individu.
Le théâtre et l’expérience du groupe
Le travail en groupe est une confrontation nécéssaire et très intéressante dans la pratique théâtrale.
Se voir autrement
On se découvre donc par la pratique théâtrale. On y découvre également les autres. Le processus créatif permet de lâcher les rênes et de passer outre les à priori. Que certains soient tentés un temps de se cacher derrière un masque, ils n’en finissent pas moins par participer à la grande redistribution des rôles préétablis.
Le caractère dirigiste pourra laisser apparaitre son clown intérieur. Le timide pourra en dire long par des silences et démontrer sa finesse d’analyse passée inaperçue. Les relations entre les individus s’enrichissent.
L’œuvre collective
Le théâtre repose sur la confiance dans le groupe et l’art de ressentir et d’exploiter son rythme et sa force. La valeur de l’œuvre même s’il s’agit d’une simple improvisation est supérieur à la somme des individualités. De notre point de vue la production d’une performance théâtrale ressemble à un défi de groupe à part entière : écoute, répartition, confiance. En un mot cohésion.
Apprendre de la force de la narration
A l’heure actuelle, on parle beaucoup de « Storytelling », « narration » en français dans le texte s’il vous plait. C’est le fer de lance de tous les communicants. Et il est vrai que depuis la nuit des temps l’homme s’est raconté des histoires pour se décrire, pour comprendre, pour avancer.
A partir du moment où l’on raconte une histoire, on suscite l’écoute. Que va-t-il se passer ensuite ? On propose des personnages qui pourront inspirer l’identification ou le rejet. On flirte avec les symboles. Dans le cadre de l’entreprise et ailleurs, le théâtre peut apporter une narration salvatrice sur certaines problématiques, apporter des messages plus sensibles que factuels, imprimer des envies plus que des injonctions.
La narration que l’on modèle au théâtre permet ainsi de prendre conscience de concepts et d’affiner notre perception du monde.
Voilà pourquoi nous avons eu envie de proposer au plus large public des ateliers forts et originaux autour du théâtre.
Le théâtre chez Esprit Libre
En 2021, nous avons ouvert notre Lieu Esprit Libre pour accueillir diverses propositions d’ateliers théâtre. Nous proposions évidemment des sessions sur mesure pour les groupes ou les personnes qui souhaitent travailler sur leur prise de paroles, sur l’aisance à interagir avec leur auditoire, sur la narration du discours.
Nous ouvrons désormais ce terrain de jeu formateur dans notre programme d’atelier d’improvisation.
N’hésitez pas à nous contacter pour plus d’informations :